Hoy en el rincón crítico - La Naranja Mecánica




Antes de empezar con la crítica, desde Diable Entertainment nos gustaría comunicaros que a partir de ahora publicaremos una nueva crítica CADA LUNES para que podáis empezar la semana con un poco de cine. Así que ya lo sabéis a partir de ahora CADA LUNES tenéis una cita con nuestro blog. También agradecer a todo los participantes de la encuesta para elegir la crítica de la película y la ganadora ha sido La Naranja Mecánica, esperamos que la disfrutéis.




TÍTULO ORIGINALA Clockwork Orange
AÑO1971
DURACIÓN137 min.
PAÍSReino Unido
DIRECTORStanley Kubrick
GUIÓNStanley Kubrick (Novela: Anthony Burgess)
MÚSICAWendy Carlos
FOTOGRAFÍAJohn Alcott
REPARTOMalcolm McDowellPatrick MageeMichael BatesAdrienne CorryWarren ClarkeJohn CliveAubrey MorrisCarl DueringPaul FarrellClive FrancisMichael GoverMiriam Karlin,James MarcusGeoffrey QuigleySheila RaynorMadge RyanPhilip Stone
PRODUCTORAWarner Bros Pictures / Stanley Kubrick Production
PREMIOS1971: 4 nominaciones al Oscar: Mejor película, director, montaje, guión adaptado
1971: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película
GÉNERODrama | CrimenThriller futuristaThriller psicológicoPelícula de culto
SINOPSISGran Bretaña, en un futuro indeterminado. Alex (Malcolm McDowell) es un joven muy agresivo que tiene dos pasiones: la violencia desaforada y Beethoven. Es el jefe de la banda de los drugos, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes apaleando, violando y aterrorizando a la población. Cuando esa escalada de terror llega hasta el asesinato, Alex es detenido y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación que pretende anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial.(FILMAFFINITY)




La naranja mecánica es una de esas películas que llevan la polémica asociada y no dejan indiferente a nadie. Para hacer una crítica aceptable sobre la naranja mecánica primero debemos de situarnos en el tiempo en el que se rodó, ya que no podemos comparar dos películas de épocas diferentes por que la sociedad ha cambiado mucho.


Época


La naranja mecánica fue estrenada en Estados Unidos en 1971 cuando todos los países del mundo estaban pendientes de lo que sucedía en Alemania y la guerra fría. Kubrick (director) lanza una película cuanto menos polémica, una película cargada de violencia y sexualidad que en aquella época causó estupor en el Reino Unido, la sociedad no estaba preparada para el film futurista de Kubrick y fue prohibida de inmediato en todo el Reino Unido.

Film


La naranja mecánica es una novela de Anthony Burgess adaptada al cine por Stanley Kubrick en una película de título homónimo. Todo cuanto podamos decir de la naranja mecánica se queda corto. Esta considerada como una película de culto y sin duda esta en la lista de las mejores películas de todos los tiempos. Kubrick fue capaz de plasmar una sociedad futurista destrozada por el propio ser humano en la que la violencia y la inseguridad esta a la orden del día. La dirección y la ambientación de la naranja mecánica es cuanto menos magnifica, la selección de actores, la banda sonora, las voces en off, los giros del guion,  nada se deja al azar en un film que estará en la lista de las mejores películas muchos años. Gran parte de las personas que ven la naranja mecánica por primera vez piensan que es una película que hace apología de la violencia, pero eso no es cierto, la primera vez que ves el film no puedes asimilar todo el impactante contenido del mismo y solo nos quedamos con el detalle más llamativo, la violencia. Cuando visionas esta película muchas más veces, te vas dando cuenta de los pequeños detalles como por ejemplo la evolución del personaje Alex durante todo el film de la cual hablaremos a continuación.


Actores


La selección de actores no se queda atrás, Malcom McDowel (Alex) realiza un trabajo digno de mención en uno de esos papeles que no se sabe si el actor se adapta al papel o el papel se adapta al actor, ya que a Malcom McDowell le viene como anillo al dedo. El papel de Alex resulta muy difícil de interpretar ya que durante todo el film las emociones que nos causa son bastante dispares, al principio nos puede causar ira, desprecio o incluso asco la arrogante personalidad del personaje, pero a medida que transcurre el film, esos sentimientos se        transforman en aprecio, empatía y pena. Uno de los puntos claros donde empieza este cambio es cuando le están aplicando el condicionamiento clásico de Pavlov (ver imagen), Alex hace referencia al hilo musical interpretado por Beethoven y aquí es donde el espectador comienza a pensar “Si escucha música clásica en el fondo no puede ser tan malo”.


BSO


Durante los años que llevo viendo cine, la BSO de la naranja mecánica es una de las que mayor impresión me ha causado y no solo por el echo de usar música clásica, si no por fusionar a la perfección ese tipo de música con las imágenes de la película. Puede parecer fácil escoger una canción y ponerla en una película, pero elegir la mejor canción puede ser uno de los trabajos más duros de la "post-producción". Además de la música clásica la naranja mecánica esta llena de música electrónica que nos transporta a ese espacio futurista que Kubrick intenta crear. Para finalizar con la BSO, no podemos olvidarnos de la importancia de “singing in the rain” que esta presente en varios momentos del film y con la que se pretende hacer una mención a ese gran film de los años 50 “cantando bajo la lluvia”.


Capítulo 21


El film no nos explica el final, Kubrick hizo una adaptación de la novela publicada en Estadus Unidos, la cual había suprimido el último capítulo de la obra. El capítulo 21 nos explica cuando Alex logra liberarse de su condicionamiento de la "Técnica Ludovico", al no sentirse mal al realizar fechorías vuelve a las andadas con uno de sus drugos, pero más tarde se da cuenta de que esta eligiendo el camino equivocado y decide toma el camino del bien.



En conclusión decir que la naranja mecánica es una película que todo el mundo debe ver como mínimo una vez en la vida, aunque sería recomendable verla mas para poder deleitarse con una obra maestra del cine, además de poder disfrutar de una buena BSO que eso siempre es importante. Puntuación ***** (sobre 5)



Karl Sánchez


Vídeotutoriales - Sony Vegas Pro Básico



Diable entertainment realiza una serie de vídeotutoriales que pueden ser de gran utilidad en la vida cotidiana.

Como ya comentamos al crear la asociación nuestro objetivo es acercar el mundo del cine a toda la gente que quiera, pero intentaremos que vean el proceso de elaboración del cine, todo lo que ocurre antes de que podamos ver el resultado en la gran pantalla.

En este primer vídeotutorial hablamos sobre el software Sony Vegas Pro 10 que es con el que realizamos el montaje de C'est la vie. En el hablamos sobre como funciona el programa, como recortar los vídeos y como renderizar (crear) el vídeo definitivo. Esto puede ser de gran utilidad para cualquier tipo de personas, tanto que busquen un resultado mas profesional o lo que quieran pasar los vídeos de las vacaciones a un DVD haciendo un pequeño montaje,poner música. títulos...


Desde Diable Entertainment os animamos a todos a adentraros en este mundo y que intentéis montar algún video.

Si tenéis cualquier duda poneros en contacto con nosotros y la resolveremos.


Diable_entertainment@hotmail.com



(consejo ver en youtube)



NO TE OLVIDES DE VALORAR

Hoy en el rincón crítico - Intocable




TÍTULO ORIGINALIntouchables
AÑO2011
DURACIÓN109 min.
PAÍSFrancia
DIRECTOROlivier NakacheEric Toledano
GUIÓNOlivier Nakache, Eric Toledano
MÚSICALudovico Einaudi
FOTOGRAFÍAMathieu Vadepied
REPARTOFrançois CluzetOmar SyAnne Le NyAudrey FleurotClotilde MolletJoséphine de Meaux,Alba Gaia BellugiCyril MendyChristian AmeriMarie-Laure DescoureauxGregoire Oestermann
PRODUCTORAQuad Productions / Gaumont / TF1 Films / Ten Films / Chaocorp production / Canal + / Cinecinema
WEB OFICIALhttp://www.intocable-lapelicula.com/
PREMIOS2011: Premios Cesar: Mejor actor (Omar Sy). 9 nominaciones, incluyendo mejor película
2011: Festival de San Sebastián: Sección oficial no competitiva - Clausura
2011: Festival de Tokyo: Mejor película, mejor actor (François Cluzet & Omar Sy)
2011: Nominada Premios David di Donatello: Mejor película de la Unión Europea
2012: Premios del Cine Europeo: 3 nominaciones (mejor actor, guión y premio del público)
GÉNEROComediaDrama | AmistadDiscapacidadBasado en hechos reales
SINOPSISPhilippe, un aristócrata que se ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente de parapente, contrata como cuidador a domicilio a Driss, un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Aunque, a primera vista, no parece la persona más indicada, los dos acaban logrando que convivan Vivaldi y Earth Wind and Fire, la elocuencia y la hilaridad, los trajes de etiqueta y el chándal. Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad tan disparatada, divertida y sólida como inesperada, una relación única en su especie de la que saltan chispas.(FILMAFFINITY)



Intocable es una película que realmente sabe captar tu atención. En teoría se podría catalogar  como una comedia dramática, pero sin lugar a duda Intocable va mucho más allá. En la primera escena ya podemos hacernos una idea de que nos encontraremos en la película, ya que en ella podemos observar a un hombre  que pese a su discapacidad no pierde la sonrisa en ningún momento, es mas, es capaz de utilizar su discapacidad para reírse. Lo realmente atractivo de intocable es la ruptura total de los prejuicios y la sutil forma de destrozar tópicos que se puede observar a medida que avanza la trama. Al principio nos puede parecer que será la típica película en que un chico problemático y por el que nadie apuesta, resulta tener un gran corazón y logra cambiar su vida gracias al apoyo que depositan en el, pero una vez que pasan las escenas nos damos cuenta de que no es esa la idea de Intocable, sino mas bien que el sin cambiar su forma de ser es capaz de cautivar a la gente y cambiar la forma de actuar de los demás. Esta historia que se separa de lo convencional mezclada con unos toques de humor realmente buenos hacen de Intocable una película digna de mención.

Dejando un poco de lado el guion y la historia, creo que nos debemos centrar en dos detalles de la película, los actores y la BSO.

BSO

La banda sonora de Intocable es realmente buena (aunque a mi es difícil que no me guste una banda sonora), Ludovico Einaudi nos presenta unas melodías que a pesar de no ser una BSO que pasarán a la historia, son “tracks” que encajan a la perfección con lo que estamos viendo, además como debe ser, la música se utiliza únicamente para ensalzar algunos detalles o para cautivar la atención del espectador en los momentos mas emotivos de la película.


Actores

El punto fuerte de Intocable es la calidad con la que trabajan François Cluzet y Omar Sy. Estos dos actores interpretan casi a la perfección su papel, pero no solo eso, lo mas impresionante de estos es la química que tienen en pantalla, parece que los papeles están hechos para ellos y esto raramente ocurre, pero cuando lo hace podemos obtener unos resultados tan buenos como los de Intocable.




Y como no todo puede ser bueno, ahora tocan los defectos de Intocable. Cuando una película te deja con tan buenas sensaciones como Intocable es difícil ponerse a buscar y encontrar defectos. Bajo mi punto de vista los dos únicos defectos que le veo a Intocable es que en algún momento parece que va a sumergirse mas en alguna historia paralela pero las toca solo de refilón, es decir, no las trata como anécdotas sino que parece que va a profundizar en el tema sin llegar a hacerlo. Para acabar, el segundo y último defecto. Este defecto no sé si se trata de un error en el doblaje (que posiblemente lo sea). En algunos momentos de la película se refieren a el protagonista que esta en silla de ruedas como “minusválido”, para mi esta palabra tiene connotaciones demasiado negativas ya que estamos dando a entender que tiene menos valor que,  a mi parecer se debería de haber utilizado la palabra “discapacitado” ya que no tiene tantas connotaciones negativas.



Intocable es una película digna de admirar que por su estilo nunca pasará a ser una obra maestra, aunque si nos paramos a ver la decadencia del cine de los últimos años, me atrevo a decir que Intocable es de lo mejor que se ha estrenado en los últimos años. Puntuación: ****1/2(sobre 5)


Karl Sánchez



NO TE OLVIDES DE VALORAR


Hoy en el rincón crítico - Lo imposible


TÍTULO ORIGINALThe Impossible
AÑO2012
DURACIÓN107 min.
PAÍSEspaña
DIRECTORJuan Antonio Bayona
GUIÓNSergio G. Sánchez
MÚSICAFernando Velázquez
FOTOGRAFÍAÓscar Faura
REPARTONaomi WattsEwan McGregorTom HollandGeraldine ChaplinMarta EturaOaklee PendergastSamuel JoslinDominic PowerSönke MöhringOlivia JacksonNatalie Lorence,Nicola HarrisonBruce BlainJohan SundbergTeo QuintavalleJan Roland Sundberg
PRODUCTORAApaches Entertainment / Telecinco Cinema / Mediaset España / Canal+ España / IVAC / ICAA
PREMIOS2012: Festival de San Sebastián: Sección oficial (fuera de concurso)
GÉNERODrama | Basado en hechos realesCatástrofesFamiliaSupervivencia
SINOPSISDiciembre del año 2004. María (Naomi Watts), Henry (Ewan McGregor) y sus tres hijos pequeños vuelan desde Japón a Tailandia para pasar sus vacaciones de Navidad descansando en la playa. Una mañana, mientras se encuentran todos en la piscina del complejo a orillas del mar, un tremendo tsunami destroza el hotel al mismo tiempo que gran parte de la costa del sudeste asiático. Las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Esta es la historia de esta familia...(FILMAFFINITY)





Poco podemos decir de "Lo imposible" que no se haya dicho ya. Durante semanas hemos estado recibiendo un aluvión de publicidad que ha tenido sus frutos, ya que "Lo imposible" ha conseguido catapultarse, ni mas ni menos, que hasta ser la película española mas taquillera de la historia.


Una vez dicho esto empecemos con lo realmente importante, la película. Lo imposible aprovecha cada una de las oportunidades que tiene para intentar llegarnos al corazón. El recurso de utilizar la música para machacar nuestros sentimientos es tan antiguo como eficaz pero en lo imposible, lo llevan hasta limites en los que incluso para los amantes de las bandas sonoras se hace pesado tanto drama. La película esta repleta de momentos en los que la tensión y la angustia son llevados de manera magistral por Juan Antonio Bayona (director) que junto a unos efectos especiales realmente buenos te hace pasar "malos" ratos en la butaca. En contraposición tenemos bastantes momentos en los que no pasa absolutamente nada y se nos llega a hacer bastante monótono. Antes de finalizar me gustaría detenerme un momento en la actuación de Tom Holland que interpreta a Lucas Bennett, para mi, la actuación de este chico de 16 años es uno de los puntos fuertes de la película, ya que tiene uno de los papeles mas importantes y es capaz de sobrellevarlo como uno de los grandes actores de Hollywood. En definitiva "Lo imposible" es una película decente que pasará sin pena ni gloria a los anales de la historia del cine. Puntuación: ** 1/2(sobre 4)


Karl Sácnhez


 

NO TE OLVIDES DE VALORAR

Nuestro primer cortometraje "C'est la vie"



El próximo día 27 de noviembre hará un año de la presentación de nuestro primer cortometraje "C'est la vie". Llegado este momento hemos decidido, como prometimos, subir el cortometraje para que podáis verlo tantas veces como queráis.

Muchas gracias a todos por vuestro apoyo y esperamos que os guste el cortometraje.





(Consejo: ver en youtube)